O Realismo Socialista na pintura

Alguns posts passados, falamos sobre a influência do realismo socialista na música soviética. O post de hoje é dedicado a  este estilo nas artes plásticas, mais especificamente na pintura russa, que prevaleceu a partir da vitória da Revolução de 1917, quando os pintores de vanguarda foram considerados inadequados,  até finais do século XX, tendo influenciado, também, a arte de países alinhados à extinta URSS.

Desprezado por vanguardistas ocidentais,este movimento teve nomes significativos, tal como Ilya Repin (tomado pelas autoridades soviéticas, a exemplo de Gorki na literatura, como modelo a ser imitado na pintura), Vasiliy Surikov, Levitan, Nikolai Yaroshenko, Vasily Perov, entre outros(alguns dos quais já postamos no blog) e só perdeu força no dinal do século XX.

PINTORES RUSSOS: O TALENTO DE KONSTANTIN KORÓVIN

Konstantin Koróvin (pronuncia-se "Kanstantín Kavórin") nasceu em 1861, na capital do Império Russo, Moscou e foi um importante nome das artes de seu país. Além de proeminente pintor, Koróvin se destacou, também, como artista teatral e pedagogo.Viveu por 78 anos, abrangendo com sua vida dois importantes períodos da vida russa: o império czarista e o soviético.

A ARTE DE IVAN NIKOLAEVITCH KRAMSKOI

(foto: http://www.kramskoy.info/)

Relembrar Ivan Gramskoi é essencial: sua obra enriqueceu o acervo artístico mundial e lamento que não seja devidamente reconhecido no ocidente; pelo menos é o que se depreende quando se tem às mãos livros sobre grandes pintores, a exemplo de "501 Grandes Artistas" ou "Tudo sobre Arte",ambos da Editora Sextante. Duas obras maravilhosas, mas que pecam pelo pouco espaço dedicado às artes russas: não econtrei, nos índices os nomes de dois grandes pintores de lá - Ilyá Repin e Kramskoi. Confesso que acabo de ganhar tais obras e ainda não tive tempo de esmiuça-las, mas procurei muito rapidamente, no índice remissivo; procurei e reprocurei, nada achando. Uma pena...Esta lacuna, preenchida de  injustiça, me fez criar este post, inaugurando o fim das férias do blog, dedicado a Kramskoi, uma vez que Repin já tem seu espaço garantido no blog e em casa, através de reproduções que enfeitam minha biblioteca nas figuras de Leonid Adreiev e Tolstoi.

A ARTE DE VASSILI PEROV

Vasily Grigorevich Peróv nasceu em Tobol'sk (foto abaixo)(cidade para onde foi exilada a família do úlitmo tzar da Rússia), em 02 de janeiro de 1834 (21 de dezembro de 1833 pelo antigo calendário) e morreu em 10 de junho (29 de Maio) de1882.

A ARTE RUSSA DE NIKOLAI GE

Nikolai Ge é um dos maiores nomes do realismo russo. Nasceu em Varonezh, cidade que já tive ocasião de postar neste blog (ver no endereço http://miud.in/WF8). Viveu entre os anos de 1831 e 1894. Perdeu os pais muito cedo, tendo sido criado por estranhos. Se formou em física e matemática. Se graduando, passou a estudar na Academia Real de Artes de São Petersburgo, onde se formou com medalha de ouro. Contemporâneo de Ilyá Repin, foi membro da Confraria das Mostras Peregrinas de Arte, nome dado à antiga Cooperativa de Artistas de Petersburgo, que agregava 14 artistas rebeldes, cuja rebelião foi fator predominante na arte da então capital russa: encabeçada por Ivan Kramskoi, de 26 anos. Os rebeldes foram contra a burocratização da arte oficial, imposta por Nikolai I. Ge era um dos maiores destaques da Confraria.

ARTE RUSSA - LEV TOLSTOI, MODELO IDEAL PARA RETRATISTAS?

Feito por lyá Repin em 1891

O título deste post deve fazer com que muitos leitores do blog pensem que fiquei louca: como pode Lev Tolstoi, com sua barba mal cuidada e seu tipo físico longe de ser um padrão de beleza, ser considerado um modelo para retratistas? Mas a afirmativa não é minha e sim de um dos maiores pintores russos, o ucraniano Ilyá Repin, que viveu de 1844 a 1930, a maior parte deste período em São Petersburgo.

UM POUCO DE ARTE SOVIÉTICA- HINO AO TRABALHO- SÉRIE EXPOSIÇÕES DO MUSEU ESTATAL RUSSO DE SÃO PETERSBURGO

Clique na imagem abaixo

e veja maiores detalhes

O fragmento do prestente post foi extraído site do  "Museu Estatal  Russo", de São Petersburgo e se refere a uma exposição ocorrida em 2010, intitulada "Hino ao Trabalho", que apresentou cerca de 200 trabalhos do acervo do referido museu, relativos à arte soviética: quadros, gravuras e artes decorativas abrangendo o período de 1910 a 1970, todos ligados ao tema indústria.Uma significativa parte dos trabalhos foram expostos pela primeira vez nesta mostra e está toda ela em um disco  bastante interativo, disponível apenas para venda. O disco reproduz a atmosfera da época, 

É uma pena que aqui eu só consiga disponibilizar um pequeno fragmento do disco, já que ele não se encontra disponível  para download. Mas o trecho disponibilizado já dá uma amostra  legal deste clima.Vocês verão os "heróis do trabalho" (aqueles que realizaram a proeza da industrialização), a reprodução de uma fábrica e um fundo musical com o 'hino ao trabalho'.  Isto, aliado a fotos ,levará o leitor do blog a um contato maior com a arte soviética, pelo menos esta é minha esperança...

Interessante notar que cada item do menu corresponde à distribuição do material temático pelos corredores da exposição, tudo fazendo parte de uma cidade imaginária, a "Industriska" e nela você pode escolher visitar a fábrica (onde vem escrito (завод) - o grande templo do trabalho , o Palácio da Cultura, a Alameda dos Heróis, etc.

O CD original trás, também, um catálogo explicativo, com anotação e biografia dos artistas. Tento, aqui, suprir esta falta através de foto das obras seguidos do nome de seu autor.

O tema "trabalho" passou a dominar no espaço artístico do país dos sovietes já em 1920, quando os artistas eram enviados às  fábricas, a canteiros de obras e aos "kolkhozes"(*)a fim de reproduzir o enorme esforço feito para transformar a velha Rússia, quase feudal, em um estado industrializado. Entre os enviados estavam os simbolistas Kuzmá Petrov-Vodkin e Alexander Kuprin - este também escritor, entre outros. A última exposição sobre este tema aconteceu em 1984.

Depois de tanto tempo, tal exposição ajuda  muito redescobrir uma faceta do socialismo, praticamente desconhecida para as novas gerações de russos e totalmente desconhecida nas bandas de cá.
Agora,deixo vocês com os "tovarishchis" trabalhadores e artistas de um tempo que ficou lá atrás...
Apreciem...é o que espero...

Kuzma Petrov-Vodkin -  Trabalhadores. 1926

A.Kuprin - Fundição de Aço 1930(**)

Zverev- Retrato de um operário da fábrica Karl Marx- 1931

I. Lizak.- Camarada soldador Yakovlev 1934

A.Strekavin- Indústria - final dos anos 1950 

N. Zhilinskaya- Construtora 1962 

A.ShumА. Шуmilkin - Sondas na Tundra - 1979 

J. Krestóvski J. Krestóvski -  Setor de construção de turbinas - 1975

A.Deineka- As Tecelãs - 1927 

 E mais:

(*) fazendas coletivas

(**) Kuprin é, também, escritor 

fontes:

http://muzei.ab.ru/
http://radio-ragion-k.livejournal.com/129725.html

SÉRIE PINTORES RUSSOS: MARC CHAGAL

Autoretrato

Já sei que muitos hão de estar me corrigindo: não é Chagal, é Chagall. Então, anotem:em russo, o nome dele se escreve com um l apenas. 

Outros hão de me dizer: ele não era russo, era Bielorrusso e, neste time estará, muito provavelmente, o Alyosha, meu amigo bielorrusso, que complementará sua frase me lembrando que "bielorrusso não é russo"! Claro que bielorrusso não é russo, mas à época em que Chagal viveu (de 1887 a 1985) seu país integrava o Império russo e, posteriormente, a URSS, daí o motivo de incluí-lo neste blog.

Nasceu em Vitebsk, cidade de muitos lagos e rios.Cidade muito antiga: dizem que foi fundada por volta do ano 970. Por tudo que li a seu respeito, esta cidade vale a visita...

 No vídeo a seguir, você verá um pouco mais da terra de Chagal e ouvirá uma linda canção, que canta a Bielorrússia.

Uma excursão virtual pela terra do artista (ótimo para quem está estudando russo, mas o fato de desconhecer o idioma não atrapalha o passeio pelas belas imagens locais):

 Chagal estudou em São Petersbrugo, para onde se mudou em 1906 e lá se casou com Bella Rosenfeld,- judia também bielorrussa, cuja imagem foi uma constante em sua obra.

Chagal e Bella

Agora deixo vocês com algumas das obras de Chagal:

1 - "O Relógio"

 ano: 1914

2-Sobre a cidade
ano:1918

3-Janela na Datcha
ano: 1915

4-Cerimônia de Casamento
ano: 1918

5- "Os Apaixonados"

6-A noiva com o leque
ano: 1911

 7-Eu e a Aldeia
ano: 1911

8-Adão e Eva
ano: 1912

9-Dia do aniversário
ano: 1915

10-O soldado bêbado-1911-1912

10-Retrato da irmã
ano: 1910

Arte Khokhlóma, um símbolo da Rússia

gravura representando os artesãos desta t´cnica

Khokhloma é yma antiga arte popular russa do século XVII, originária de aldeias situadas à margem esquerda do Rio Volga, na região de Nizhny Novgorod, sobre a qual já andei publicando fotos por aqui, já que N.Novgorod se trata de uma das cidades russas que mais me atraem.